用青春去实现水墨文化
用青春去面对即将逝去的青春，在未知世界中用水墨文化实现自身感受，即便没有正确答案，依然接受著时间的检验。
由吴超然与潘信华共同策划的「变异与再生」展出年龄层落於1980年至1990年初的九位艺术家：林衍馨、林莉酈、陈睿渊、黄至正、叶采薇、曾建颖、萧珮宜、韩妤、苏煌盛。他们并不选择单一传统素材与概念去创作所谓的水墨，而是在更多可能对立衝突的矛盾之中，透过生命情感去忠实表达它应有的样貌，经过模拟、挣扎、放弃、渗透、融和与再现，让一向寂寞又孤高的水墨，在现实与想像的世界中交织出不凡力量。
台湾水墨种类型态涵盖传统山水画、东洋画、文人画、抽象水墨、现代水墨等等，它之所以深刻在於物象与心象之间的曖昧情怀，一直以来，水墨身处全球化文化背景下，虽然在发展过程中无法迴避西洋艺术的浪潮与影响，且有时边缘化的对待，然而不可否认它的确有过时代的意义与重要性，也持续地在这个世代拥有被期待和重视的机会。
延续过往水墨歷程给予的洗礼，这次展出的年轻艺术家们冀望用不一样的表现手法与能量，跳脱传统框架限制，除笔墨造成的线条元素外，加入胶彩和其他媒材的运用，带给观者新的阅读型态，用水墨内涵与世界接轨。
水墨没变，改变的是回去的方式，用过去完成现在的样子。
