"走走停停，看世界"写生展即将于4月22日下午3:30在北京泰文楼美术馆拉开帷幕。此次展览集合了四位著名当代水墨艺术家：范扬、董浩、史国良、马海方，极具表现性的水墨创作，展览将呈现他们各自作品中蕴含的哲学意味和修行情怀。展览由泰文楼美术馆展览部经理胡鹏女士与业务部经理李安先生共同担任策展人。所展作品除了四位艺术家的代表作之外，大多作品皆原创写生，有各地的风土人情及异国的迷人景色，为大家展现更加趣味与平时所不同的一面。
此次展览将持续到5月10日，展览开幕当天还将邀请数位界内艺术家共同观展探讨，充分体现本次展览强烈的文化和学术探索意识，挖掘四位艺术家的创作脉络和艺术价值。
以下为董浩先生为本次展览所撰前言：
写生之於中国画。自古至今，无数先贤为我们树立了榜样。董其昌就有破万卷书、行千里路之说；从徐渭、八大山人到徐悲鸿、吴冠中，无不视写生为生命，将师造化作为创作之源泉。
今天，我们四个好友，都是同龄人。儿时都有背着画夹，四处写生之经历。写秃了多少笔，费了多少本，不计其数。正是这童子功使我们至今在追梦之路，得以坚持正确之方向。今天我们仍然本不离手，写而不疲。然而，我们发现很多同行不知从何时悄悄放下了速写本，背着相机，无论面对多美之景，一按快门，万事大吉。岂不知这是绘画功能之退化，是对美术艺术的背叛。因此，我们今天之展览，也想发出点声音，呼唤更多之同行重新找回画笔，下真功、抒真情，方可得创作之正道是也。
总之，兄弟四人：同龄、同心、同道、同行。我们在写生中得到快乐，视写生为生命，将其进行到底！
顺致泰安！
参展艺术家介绍：
范扬，1955年1月生于香港，祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。现为中国国家画院国画院副院长，兼任南京书画院院长，文化部优秀专家，享受国务院特殊津贴。
董浩，曾用名董大都，生于1956年4月。父亲董静山在上世纪四、五十年代是京城著名书画家。董浩幼承家传，五岁起习画，专修国画、人物、花鸟、书法及油画。现为中国美协会员、书协会员，中国曲艺家协会会员，中国民间艺术家协会会员。1975年即参加油画展1998年起任中央电视台书画院理事《小书画家》杂志编委、全国青少年书画大赛评委会副主任。现任文化部中国国际书画研究会副会长。任河北书画艺术研究会名誉会长，大庆书法家协会名誉会长。现为北京国画艺术家协会理事、副会长，北京市职工美术家协会、顾问，全国政协名人书画家协会常务理事。文化部文华国韵书画院副院长、人物创作艺术委员会主任。
史国良（释慧禅），生于1956年，1980年毕业于中央美术学院国画系研究生班，是中国美术协会会员，中央美术学院及首都师范大学美术系客座教授，中国艺术研究院研究员，中国国家画院一级美术师。史国良的作品《刻经》荣获第23届蒙特卡罗国际现代艺术大奖赛“联合国教科文组织大奖”并受到文化部的嘉奖。他的画风以写实手法反映时代生活为主，功底扎实、笔墨厚重、是中国人物画坛写实画派的重要的代表。
马海方，1956生于北京市，著名京味名俗风情画大家。 1981年毕业于中央美术学院中国画系，师从卢沉、姚有多、刘勃舒诸先生。现任中国艺术研究院艺术创作院特约研究员，中国人民大学艺术学院客座教授，中国美术家协会会员、荣宝斋画院教授、荣宝斋特约画家，北京文史研究馆馆员。
