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      风清花雅—王奇国画诗意小品展

      作者:核实中..2015-06-27 15:47:12 来源:中国国画家网

          (1/11)风清花雅—王奇国画诗意小品展

          (2/11)画家王奇

          (3/11)王奇,碧嶂插遥山

          (4/11)王奇,春题湖上

          (5/11)王奇,春艳

          (6/11)王奇,登高望远

          (7/11)王奇,金秋之韵

          (8/11)王奇,浓烟淡墨中

          (9/11)王奇,秋山溪水

          (10/11)王奇,闲伴春风有时歇

          (11/11)王奇,馨香逐晚风

          中国美术家网--让艺术体现价值

          展览名称:风清花雅—王奇国画诗意小品展
          展览时间:2015/06/28~2015/07/05
          展览地点:[浙江]-杭州之江度假区-(新联艺术中心)
          主办单位:浙江画院花鸟画工作室、美术报·公望山居中国书画写生创研基地
          参展艺术家:王奇

        展览将展出了著名书画家、特级美术教师、中国美术学院、河北美术学院客座教授王奇百余幅精品佳作,其作品根据经典诗章来酝酿布局斟酌节奏,势头坚劲但坚而不滞,用墨清丽却清而不淡,画面淑雅清真,整洁高古。据悉,该展将于2015年9月和11月分别在河南洛阳山陕会馆与河北美术学院巡展。(苏晓晗)

        含英咀华 淑象清真—王奇先生画作小记

        文/万会海(全球艺术网主编,著名文艺评论家)

        与现今那么多高大上的负载不同,源远流长的书画创作,原本也不过就是人们用以观察世界、表达自我的现成方式。或许,至今也不应该有太大的分野,以至于消解了我们这份苍茫人生的实在意义。却也并不是所有的绘画都能给你这样的感受。有幸观瞻王奇先生的大作,心底却就有着这样一种分外凝重的深沉契合。

        王奇老师一直都是在做美术教育工作。作为一位全国知名的美术特级教师,除了那份桃李满天下的欣然喜悦,四十余年来的含英咀华教学相长,也足以厚重了他的蕴蓄磨砺和创作经营。非同一般的胸怀抱负与精深修养,借助笔墨的挥洒吐露出来,古拙淳朴,幽雅沉静,让人体味圆润清和,让人体察朗畅澄澈,让人沉湎这一派浑厚端庄的朴实本色,沉醉生活的由衷赞美,沉潜精神的拂煦与震撼。

        卓然大成的格局情怀,是个人的殷勤积淀,也是丹青妙手的家世门风。这个问题或许也并不需要太过考校。法度谨严的浓酣饱满与优雅矜持里,那些民族文化底蕴的坚致细密,那些传统人文的磊落丰神,那些时代感发的明敏灵动,无不是以精深蕴藉的气象万千打动人们,而迥异于各种惯常流俗的斗艳争奇。笔墨之真诚精到,布局之宽博雅正,韵律之谐和自然,机趣之活泼大方,梳理为严谨凝练的风骨,渲染为雅淡清丽的敷色,也正仿若人生世界的绚烂之极归于素朴平淡,给人踏实纯粹而又俏丽若许的精微感觉。

        真正具有艺术修养,洞达艺术修为的人们,是不会匆匆过客一般随波逐流与世沉浮。这也许正是王奇先生值得人们再三寻味的地方。能够以让人最为豪情满怀的古典诗词来作为自己的画作名目,演绎为精湛内容和品质抒写,就已经默默无言而又慷慨豪壮地表达了这份与众不同的艺术主旨,这份由来已久的持守与归依。

        从李世民冲天豪举的王霸气象,到王维信手拈来的清韵禅机,以至国色天香壮丽山水,把独尊千古的民族文化风范淋漓尽致地洇染出来,把雄视四海的天地柔情升华为造化天成的沧桑境界,肺腑由衷,慷慨情怀,也正是王奇先生笔精墨饱的得其所哉。娇朵嫩蕊的流丽烂漫,枝繁叶茂的婆娑翩跹,精心细密的调和配搭,隽永,清新,凌然出境,也正是一花一世界,一叶一如来的美妙抵达。却又以蹀躞翩翩的蝴蝶逗引着沧桑的灵机,汗漫的物化,蕴藉着诗意盎然的齐整韵律,和精致氛围的深刻哲理。

        传统文化是我们永远的脐带,唐诗宋词是我们永远的经典。能够把最为高华的精神高标变为时代的水彩墨韵,给人最润泽的营养,这份笔墨当随时代的解读和诠释,无疑是最好的承继和拓展。我们对于时代的发展,也的确不应该忘记我们这份应有的底色——我们一直走来的这条长长的路。在这里,我们都应该感谢王奇先生给与我们每一个人的善意提醒和独到发挥。

        对于唐人诗画艺术的高度赞美,前人早就有“诗中有画,画中有诗”等等登峰造极的嘉许好评,这也正是对于诗情画意鼎盛至极的诚挚肯定,由此也才诞生了文人画这一卓越传承和经典代表。

        观瞻王奇先生的绘画,也的确就是在吟诵一首首精美的诗——他的基于时代的诗意表达与叙写。风格传承,古韵彪炳里,没有那些故弄玄虚的花头,没有那些分外涂抹的噱头,就只有本色如一的严谨笔法,不蔓不枝的求实本色,或者亦可说是世事的洞明,心思的澄澈,缔结,凝聚为自己惯常的一切。

        文人画最大的不足,无疑是陈师曾所言的“不在画中考究艺术上之工夫,必须于画外看出许多文人之感想”,这种对于纯粹艺术与美学发展毫无裨益的饰词,于今早已为祸尤烈,以至于让人不敢恭维不堪入目。针对这个情况,黄宾虹先生曾经特别提出士夫画与文人画的分别。这个层次水准豁然分明的划分,即便当下也还恰切和适用。

        对于现实生活的充分理解和坦然接受,所赋予的赞美与表达,无疑也是个人人生境界与卓然风范的慷慨建立。精深的思想,浓郁的诗意,这也尤其保证了王奇先生的作品完全不同于一般意义上的文人画,无论史册,还是今天。就像他对于道统的持守,对于文化的赓续,蕴蓄深厚之至,也正是民族绘画基石乃至传统文化脊梁的士夫画这一当仁不让的类别。怀瑾握瑜的高尚情操,奇崛峭拔的通达学识,都充分保证了他的铺排漫延正是高耸挺拔,他的鼎立雄峙也只是沧桑大地。士子文人的风骨也只是这精神的深邃与高远,而又各种苦心孤诣的演绎与发挥。

        书画创作的最大妙处,当然不仅仅在于独造乾坤的巧妙属意,而更在于天机物化的精美敷衍。根据经典诗章来酝酿布局斟酌节奏,势头坚劲但坚而不滞,用墨清丽而清而不淡,尤其这份画面的淑雅清真,整洁高古,并不是容易做到的。往往一处不该有的笔墨,就会浑浊不堪而让人全身都不自在。而有序的缔结,有效的凝聚,如同整体人格大块境界的系统建设,自有一种昂扬向上的郁勃之气,让人把胸怀荡开,让人把心花盛开。

        士先器识而后文章。古今所有成为大家的人们,若是没有精深的学识修养那都是根本不可能的。能够充分涉猎历朝历代的学术艺术精华,能够良好吐纳当今各家各派的见识修为,才会有真正的心胸高阔,眼界旷远的取舍与比对,而取法乎上,而登峰造极。这也是王奇先生的胜人之处。蒋骥《传神秘要》里说,“人品高,学问深,下笔自有书卷气,有书卷气,即有气韵。”亦可谓毫无亏愧的得当之语。

        时代需要艺术,时代需要美好,只是我们美好的艺术也应该像王奇老师所做的那样,从我们的传统里汩汩流来。以古风唐韵来润泽自己,也正是在润泽和提升这个世界。虽然这个毫无辨别能力的世界未必领情,却就要有人撑起这份并不应该彻底忘记的天空!

        时下早无以古为新,但是以之为真却仍然是毋庸置疑。艺术并不是不需要创新,只是我们首先要知道我们自己生之所来的根本,我们所能崛起的立足究竟在哪里!我们不应该忘记这份肌肤骨骼,这份胸怀精神的本根。如果连我们的源头都忘记了,无视了,又哪里会有什么创新与发展?还好,我们有王奇老师这样身体力行的人。我们也一定还会有像王奇老师这样的更多更多的人。


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