怪物和神话：二十世纪三四十年代的超现实主义和战争

巴尔的摩美术馆呈现首个重要的研究型展览，将探讨二十世纪欧美超现实主义艺术家如何利用怪物和神话人物来描绘他们对战争、暴力和流亡的体验。“怪物和神话：二十世纪三四十年代的超现实主义和战争”将展出萨尔瓦多·达利、马克斯·恩斯特（Max Ernst）、安德烈·马松（Andre Masson）、毕加索、马克·罗斯科（Mark Rothko）和多萝西娅·坦宁（Dorothea Tanning）等人的90件作品。

在两次世界战争期间，欧洲和美国先锋艺术家通过创作极具震撼力的作品来表达对希特勒和法西斯崛起的感受，这段时期也就是所谓的“超现实主义运动”。该展览主题侧重于一些特点突出的客体，如人身牛头怪物（Minotaur），还有艺术家对西班牙内战、二战和美洲超现实主义的兴起等社会、政治变动的所思所想。展览亮点有毕加索的“Minotauromachy”、达利的“Soft Construction with Boiled Beans (Premonition of a Civil War)”、Ernst的“Europe After the Rain II”和Masson的“There Is No Finished World”。

“展览涵盖了很多那段黑暗恐怖时期的艺术作品”，巴尔的摩美术馆欧洲绘画和雕塑部门策展助理Oliver Shell说道，“这些艺术家最杰出的地方就在于他们在其个人生活和艺术实践中表现出的脆弱和坚韧。”