“蒙古齐/纸上五十年”是当代重要的平面设计师之一布鲁诺•蒙古齐(Bruno Monguzzi)在亚洲地区的首场原作展，也是华·美术馆2014年的重点展览项目。
该展将展现蒙古齐从1961年到2011年间，跨越50年的平面设计作品，包括标识、书籍、海报和大型的博览会统筹设计等，其中主要展示他于1987年开始为卢加诺州立美术馆的系列设计项目。
在蒙古齐的作品当中，我们可以看到每个元素，文字的型号大小、字体选择、图片的切割、线条的粗细、色彩的决定、背景的取舍、编排的方向等，无一不是经过反反 复复的思考；可以看到他对设计价值观的反省，他在Gestaltung（格式塔）理论中找回对设计的理解，他运用数学式的计算和冷静来处理每个设计任务， 平面设计成为信息传播中有前后主次、轻重缓慢的一种视觉安排，他的设计语言总是在围绕客户主题的阐解之外，还带来新的视觉惊喜。他在构图中通过大量的几何 形状来达到视觉平衡和画面唯美的效果，却在画面经营中更看重留白的空灵气质；他偏爱摄影图形结合文字，甚至自己动手参与摄影图形的实验；他不但运用线条色 块进行方向感的夸张，而且还进一步，用小号文字的排列顺序和排列形状，进行方向感的营造。
蒙古齐在1984年发表的设计感想中提到：“喊叫，并不能使交流变得更好。你只是把交谈和低声细语从你的表达方式中滤去。世界太喧嚣，我只想要贡献一点点静默。”这“一点点静默”（a little silence）其实表述了他对于平面设计这个专业的价值观。
