中国绘画艺术作品流传至今的真迹璀璨动人，足以表明我国绘画艺术辉煌卓著的历史。但就仅有的数量而言，不过是我国悠久历史文苑中的凤毛麟角而已。这些天才的艺术创造，是中国人民及其子孙万代无比珍贵的瑰宝。作为一个从艺近四十载的工艺美术设计师，多年来反复观赏临摹中国古代名画，不仅被历代绘画宗师带到了一个特定的具体的艺术境界，而且更激发起我尝试用传统发绣艺术形式来表现古代名画内涵的再创造热情。 八十年代，在东台市工艺美术总厂设计室，主创设计了发绣长卷《清明上河图》。三十多年来又陆续摹制移植中国历代十大名画，包括《八十七神仙图》、《维摩演教图》、《韩熙载夜宴图》、《虢国夫人游春图》、《货郎图》等等， [详细...]

【提要】 在当代中国的平面设计中，传统文化元素被不恰当的应用，这种现象屡见不鲜，它不仅使传统文化元素形的设计形式与设计本质之间产生了矛盾，造成大量的视觉垃圾，误导了受众的审美观，更重要的是，错误的观念对在当代中国的平面艺术设计中宏扬民族传统文化产生严重地阻碍作用。本文将从问题的表象至问题的核心进行逐层分析，揭示问题的根源，阐明国内设计工作者应当本着严谨的科学态度，遵循平面设计的法则和基本要求，认真研究传统文化元素的发展沿革和特性，合理的、科学的将这些元素应用到平面设计当中。 【关键词】传统文化元素 设计本质 科学态度 创造具有本民族文化特征的平面设计，一直以来 [详细...]

摘要：本文着重论述的是紫砂壶制作的方法，传统壶是创新的基础，创新是紫砂壶发展的方向，是艺术的灵魂。只有做到将传统和创新结合起来，才会达到艺术的最高境界。 关键词：艺术 传统 创新 境界 宜兴紫砂，历经千年的发展，在历代艺人的辛勤耕耘、不断努力创新下，在紫砂世界里品种繁多、形式多样、内容丰富、千奇万状。在繁荣的当今，更是层出不穷，如将它汇集归纳的话，可算陶瓷世界之最。壶艺也堪称一绝；有方非一式、圆非一相的几何形，有棱有角呈花卉图案的筋纹形，有将松、竹、梅、柏、桃、树、桩及动植物变形夸张的自然形，有瓜、果、鱼、虫类的象形，也有沿集古代青铜、玉器及宫廷中各类仿古的器 [详细...]

摘要 常州篦箕、木梳采用天然材料，尤以精湛技艺的手工制作为特色，以选料精细，工艺考究为著称。随着时代的变革，人们生活水平的提高，篦箕、木梳也发生着深刻的变化，它不再是单一的生活用品，更是旅游纪念品产品、高极礼品和收藏工艺品。题材丰富多彩，有历史名人、飞鸟走兽、民间传说、名胜古迹、动物花卉和各种戏剧脸谱等款式达 700 多个，融实用于欣赏为一体，具有独特的民族风格，2008年常州梳篦列入国家级非物质文化遗产。 关键词 常州梳篦动物纹饰 蝴蝶 动物作为人类的食物来源之一，或是直接捕猎，或是被饲养起来以后宰杀的，种类极其丰富。但是也有一些动物 [详细...]

浅刻这一形式是时刻伴随着人类文明前进的步伐而产生的，以浅刻作为一种文化传递形式出现的时间，要早于其他一切使用其它工具作表达的形式，制竹简、钟鼎都少不了进行浅刻才能成文。后来，由于布、帛、纸及软笔的出现，人们为了记事、叙事、作文的方便，浅刻在这方面的功用就被毛笔所替代，逐渐退出了某些方面的功能。而仅守住了在硬质材料上为艺术服务的这一最后领地，这在我以前的文章里就作过明确的表叙，现就不再加以展开论述了。 象牙浅刻出现于何时，早就已有很多考古专家根据出土的实物著文证明，大概也有四五千年的历史了。而真正以艺术形态出现，其是兴于唐盛于明清，更是无可非议的事实，这在有关博物馆里有实物可作 [详细...]

“天有时，地有气，材有美，工有巧，合四者方为良”。这是古人对优秀手工艺品形成过程的精妙概括。其中“工有巧”，即揭示了二方面的重要因素—心灵手巧的艺人及其精当的制作技法。 就技法而言，可用“技术+方法=技法”这一简明“算式”即可表明。更进一步说，技法就是“用相对简单的技巧解决问题的技术和实践总结出的方法”。应将其从方法论的层面上来深刻理解。 现结合本人在苏州从事玉雕创作的探索实践，就炉瓶玉器的制作技法及运用作几点浅析。 [详细...]

草木染，是利用草木之汁染制纤维的方法。早在商周时期，人们就已经掌握了相当水平的这种染色技术。从当时染草的品种、采集、染色到管理的文字记载中得知，周礼天官中有染人官职，掌管染丝帛，也有掌管“染草”之职。“掌以春秋敛染草之物，以权量之，以待时而颁之。”并建立了一套完整管理制度。草木染所采用的植物有：茜草、红花、苏木、蓝草、桅子、槐米、紫草、荩草、黄柏等。在诗经中“绿衣黄裳”“青青子衿”“我朱孔阳”“君子不以绀緅饰”“载玄载黄”这些 [详细...]

宜兴紫砂壶与文人结缘，与文化联姻，在喝茶养生，玩壶养性中，经历了明、清数百年的繁荣和兴旺，直到今天，己经进入了一个全新的鼎盛时期。纵观宜兴紫砂壶的造型艺术，都承载着厚重的中华古老文明，跳跃着民族传统文化的脉动，代代相传，生生不息。而且，鲜明地烙上时代的印记，彰显着地域的特色，在传承、创新、发展中塑造了数以千计的壶体形象和艺术生命。 宜兴紫砂壶的造型是老祖宗留下来的非常宝贵的财富，也是我们年轻一代紫砂技艺人员的“传家宝”。就其类型而言，大家一般将它们分为仿自然型（花货）、几何型（光货卜筋纹型（筋瓤货）以及现代陶艺型。下面，关于紫砂壶光货中的方器造型的传承与创新， [详细...]

一、转型概述 发绣艺术是我国独特的传统文化艺术资源，具有一千多年的传承历史，以其艳丽多彩、色泽自然、古朴典雅等特点，凸现了发绣艺术鲜明的民间工艺风格和浓郁的地方特色。改革开放以来，我市高度重视东台发绣这一艺术奇葩的挖掘保护，精心培育东台发绣文化产业，经过三十多年的传承、创新和发展，艺术手法不断创新，表现题材丰富多彩，技艺水平逐步提高，已由原来传统的“墨绣”发展到“彩绣”，由“单面绣”发展到“双面绣”。近年来，在国内外艺术品博览会上屡获殊荣，知名度不断提升，随着国际国内人民物质生活水 [详细...]

摘要： 俗话说“乱世黄金，盛世收藏”，随着人们对文物艺术品收藏热情的高涨，五千年的中华文化也深深的装进了人们的心中，一件文物呈现一段历史，踏着历史的痕迹像时光穿梭一样带着我们来到了的远古，呈现在眼前的是祖先们正在石头、贝壳上镂刻，然后制作成各种“装饰品”装扮着他们的生活，让我们看到了祖先对美的追求，看到了装饰与人类生活的不可分割。祖先的雕镂活伴随着生命的延续而代代相传，并演变成中国特有的剪纸艺术，在不断发展中运用到各个领域。远古的图腾、明清的吉祥符号无不显示出剪纸艺术的运用带来的装饰艺术的传承，为现代装饰艺术的发展和创造奠定了深厚的基础。 [详细...]