人体摄影现在似乎总是个焦点，也总是能吸引人们关注。在论坛的帖子里，凡是人体的都有着极高的点击率，已足可以证明这点。但在点击时是怎样的一种心情呢？只怕就说不清了。我可以打赌，好奇或者说是一种窥视的满足应该是大多数的。在数千计的点击者中，真正花了时间了解人体艺术历史的，学习人体解剖以及其他相关知识的又有多少呢？其实，人体摄影在160年来，是经历了除画意外很多过程的，有过很多的风格、流派，也同样是基于摄影流派的基础上的，只是选用的题材有所区别罢了。同时，人体就其本身的特性而言，在形式上又会和其他题材有着较大的不同，表现手法也涉及到了几乎所有的摄影技术与技巧。与人像相比，人体对于内容来得更注重些。 [详细...]

1、循循善诱法 孩子随着年龄的增长，对事物所做出的反映也不尽相同。一般来说，对0.5-1岁的孩子，主要靠声响（如拨浪鼓、小喇叭声或小猫、小狗叫唤）来吸引其注意力，使孩子兴高采烈笑逐颜开。 1-4岁的孩子，他们已不在对各种悦耳的声音产生强烈的兴趣，能够吸引他们，并能使其动心的事情，则是做游戏（如和他们互扔皮球或用戴木偶手套扮演角色，故意在孩子面前做怪相等），要放下做长辈或家长的架子，才能赢得孩子的信赖，放松戒备，从而才能抓拍到生动有趣的镜头。 5-10 岁的孩子，主观意志已很坚决，对故意夸张装出的洋相摸样，他们已不屑一顾，或许会露出轻蔑的神情。对付他们最理想的办法，是同他们进行 [详细...]

拍摄荷花，长焦镜头和微距镜头是必不可少的武器。除非有小舟，否则荷塘进不去，远处的荷花只能依靠长焦镜头来拍摄；而对于近在眼前的荷花，只有微距镜头才能更准确、更清晰地捕捉花瓣、花蕊、莲蓬的细节。以下两款镜头，正是这个季节拍摄荷花的利器。 佳能EF 70-200mm f/2.8L IS II USM 该款镜头是以明亮的最大光圈为魅力的大口径远摄变焦镜头。拍摄荷花时，既可用70mm拍摄近处荷花、全景，也可用200mm长焦端拍摄远处荷花。远近兼用，能完成不同需求的拍摄创作。自动对焦由安静迅速的USM（超声波马达）驱动，能够帮助用户准确捕捉快门时机，利于抓拍荷花池上的蜻蜓 [详细...]

建筑摄影主要是为了展示建筑物的规模，外形结构以及建筑物的局部特征等，其特点是：被摄对象稳定不动，容许长时间曝光。另外，还可自由的选择拍摄角度，运用多种摄影手段来表现对象。 1．拍摄建筑照片时，要防止因建筑物高大，镜头仰射而出现的变形现象。一般使用专业相机，镜头和胶片可作多种角度的调整。这类相机有两种：一种是镜头能上下左右移动，机身有皮腔可随镜头移动作相应调整；另一种是使用透视矫正镜头（pc），也称离轴镜头，可沿垂直于镜头轴线的方向移动。 2．若不具备专业相机，也可使用广角镜头拍摄。广角镜头会改变透视效果，拍摄时要使镜头的轴心和地面平行。 3．在表现建筑物的全貌 [详细...]

建筑摄影 在摄影艺术的范畴里，建筑是一个十分重要的课题。除了在商业拍摄中具有很高的实用价值以外，在人们的日常生活，尤其是旅行途中，也常常喜欢将建筑物作为主要的拍摄对象。在这里，我们介绍几个建筑摄影的小技巧，希望可以帮助到大家，拍摄更加出色的建筑类照片。 1．构图 同花卉摄影一样，建筑摄影也是拍摄静态的物体，拍摄者可以自由地选择摄影角度，进行构图取景。因此，画面的构图就成了衡量一幅作品成功与否的关键因素。对构图最基本的要求是要做到画面布局合理，结构平衡，不能让人看了有不和谐感。此外，好的作品还应能够通过照片反映出建筑物的特色，传达出建筑师的建筑思想。 [详细...]

直叙式表达：通过选择直接与主体有关的道具，器皿、背景及光线，直接的展示物体，是常用的方法。 　　朦胧式表达：在现代摄影中常用。间接的表达意念，用意欲的方式体现。让观者根据自己的经验去丰富原作的内容。这时物体的造型和道具的选择非常重要，能用朦胧的柔光，反差控制在一定范围内，画面营造主题气氛。抽象式表达 　　抽象式表达是无主题式的表达法，追求物体的形体表现，光影表现和质感对比。在用光方面特别注意暗影形状的运用，把它作为构图因素去考虑，可通过更深刻地了解物体外在和内在的联系，用形象思维去表达意念，突出作者个人的特性和思想感受。 [详细...]

金属制品：对于反光强，表面的面状较明显，明暗反差大的金属作品，应以柔光和折射光为主，提高反差。 　　工艺品：拍摄时要注意它的立体感，一般多采用侧光，最好能分出顶面、侧面和正面的不同亮度，还要从明暗不同的影调和背景的衬托中表现出物体的空间深度。测光时光比不要太大，一般背景的色调与主体和谐为好。也可用鲜明的对比，最好用画幅大一点的相机与大一点的底片。这样放大后工艺品的质感、细部层次、影纹色调都较好。 　　玻璃器皿：玻璃器皿较特别，表面光滑，易反光，在拍摄时可将灯光照射在反光面上，在反射到玻璃器皿上，也可以背景柔和的反射光作为唯一光源。表现玻璃器皿的轮廓线条和透明质 [详细...]

黄金分割：在绘画与摄影中，将画面的上下左右各平分为三等份，他们的四条等份分割线相交成四个点，这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。 　　对角线构图：对角线构图最具冲击力，动感最强。如选用得当，效果非常好。 　　三角形构图：三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。 　　散点构图：散点构图把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面，使无序的画面置于有序之中。 　　对比构图：对比是构图的一种表现形式，对比的极化被广泛应用，色彩对比、质感对比、 [详细...]

质感的表现：质感的表现是静物摄影的主要方面，要将其表现出来，除借助于某些道具外，关键在于用光。对于表面比较粗糙的木和石，拍摄时用光角度宜低，多采用侧逆光；而瓷器宜以正侧光为主，柔光和折射光同时应用，在瓶口转角处保留高光，在有花纹的地方应尽量降低反光；对于皮革制品通常用逆光，柔光，通过皮革本身的反光体现质感。 　　柔光：柔光适合于表现朦胧、柔情的情调。 　　直射光：直射光适合于表现一些质硬的物体，有明了、强悍的情趣。 　　侧光：正面光由于不利于表现物体的立体感，一般多用作辅助光，侧光则立体感表现较好，也最适宜表现物体的质感，因此，静物摄影中常用侧 [详细...]

拍摄文物首先要了解所拍文物的历史背景、工艺特点，正确处理好科学与艺术的辩证关系。 　　一、运用好灯光是文物摄影的关键 　　文物摄影大多数在灯光照明的条件下拍摄，所以首先要了解灯光照明的一些特点。灯光照明主要有散光灯和聚光灯两种。散光灯的照射效果是光照广泛、均匀，光的强度由照明区到非照明区逐渐减弱，而聚光灯照明集中、强烈，光的强度由照明区到非照明区减弱。拍摄文物大多数用散射光，因为它的光强性质接近于自然光，适合于人物视觉习惯。 　　二、文物摄影的用光方法 　　前侧光是沿着拍摄方向并成45°～90°角方向照射来的光线 [详细...]