中国美学史研究的推进和深化 ——评张法著《中国美学史》（修订版） 　　学术成果的呈现方式，既有令人震惊的奇观，如德国哲学家康德十年磨一剑，写出《纯粹理性批判》，一举奠定了康德在哲学史上不可动摇的地位；也有在某一个领域持续不断的耕耘，拓展边界、深化内容，彰显作者的学术青春和思想魅力——这是学术研究更常见的方式。无疑，张法教授75万字的《中国美学史》（四川人民出版社2020年修订版，以下简称该书）是这种常见呈现方式中的突出代表。2000年，作者出版30万字的《中国美学史》（上海人民出版社），2006年出版45万字的《中国美学史》（四川人 [详细...]

将辽宁教育出版社出版的新书《辽代铁器考古研究》置于书案之上，感到颇有分量。这是辽宁省文物考古研究院研究员冯永谦先生辽代铁器考古研究的最新成果。阅读该书，感到不仅材料齐全，内容详瞻，条理分明，而更重要的是，书中的辽代各种铁器实测图和照片超过1400幅，仅此一项，就非常值得重视。测图与照片，对于一部研究历史实物的学术著作来说。读了图片，就有了研究历史问题时与文献记载相比对的资料。研究者观察、揣摩图片，犹如看到实物，就有了论证的依据。 当下，辽代考古著作已出版多种，而稍显滞后的器物学研究，也有某些方面探索，如辽代金银器、陶瓷器等，都已见于著述。但到目前为止，专为辽代铁 [详细...]

　　打通书画文史界限（名师谈艺） 　　早在唐代，张彦远便在《历代名画记》中叙画之源流，认为“书画异名而同体也”。元代赵孟頫则明确提出“书画同源”。以书入画，是中国画的传统。近代以来，诸多大家亦是书画兼擅、文史俱通。当下，随着电子技术进步，年轻人不再拿起毛笔，大多书家或画家也只精于己业。如何更好地传承笔墨精神，打通书画文史之界限，成为亟待思考的问题。 　　传统书画艺术是中国文化的重要组成部分，体现着中国人的精神追求。书画创作者必先丰富自身精神世界，具备综合文化素养，才能以笔墨表达文化内涵和心灵感悟。近代如黄宾虹、潘天寿、傅抱石等大家，无不 [详细...]

“本人就是镶金兽首玛瑙杯，环顾博物馆一圈，要论贵重程度，可能每件器物都有资格自称价值连城，可说到神秘，我大概可以夸下海口，自认为‘非我莫属’。”青年演员许凯声情并茂地讲述着这件文物的一生，展开一幅开放多元的大唐画卷。 “镶金兽首玛瑙杯”陈列于陕西历史博物馆。自2019年9月25日起，中国青年报·中青在线与酷我音乐联合南京博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆等国内知名博物馆重点打造了青少年文化传承音频节目《国宝的奇妙之旅》，总计上线20期，“国宝的奇妙之旅”“跟着国宝去旅行”等微博话题总阅读量达3.2亿次，305万次的网友参与了话题讨论。 [详细...]

　　 这些历史博物图书 火了朋友圈，好在哪里 　　为什么说善于“见风使舵”的中国古代纵帆船技术远超同时期的西方横帆船？为什么说“马踏飞燕”脚下踏的可能根本不是燕？带着这些有趣的问题，近期出版的一批历史博物图书，在不少人朋友圈里刷了屏。 　　无论是《中国木帆船》《70件文物里的中国》，还是《年方六千——文物的故事》，从好玩的话题入手，以大量图文畅谈文物引发“朋友圈体”历史文化畅想是共同的优点。“让文博读物不再艰涩高冷”，用上海交通大学出版社图书编辑王珍的话来说就是，在保持专业性权威性的同时，更要贴近读者的阅读需求才算成功。 [详细...]