１、开笔取势一般先从背部。取较大号狼毫或獾毫笔饱蘸清水，去多余水后蘸适量浓墨稍调，然后依其长势画前背羽片。行笔要自然，内点外推要随意。 　　２、前背羽毛蓬松，点时较顶它部位笔触大、水分饱、节奏快、力量重。发挥出笔尖、笔腹笔根三者间浓淡干湿自相凋节的性能，达到不花、不平、不死、不枯、不涝的艺术效果。 　　３、上下背在墨色上可以形成层次对北，但要一气呵成。让湿笔点在实处，干笔点在虚处，不要轻易换笔蘸墨。适当增加渴墨和飞白更能以虚应实，使下背、中腹羽和大腹羽部位更加微妙灵动。 　　４、画飞羽多用狼提、 [详细...]

　用墨的关键在于要表现出“浓、淡、干、湿”协调的墨色变化。墨色要有阶梯，区域要广，如同音乐的音域一样。常说的“五墨六彩”即说的是墨色要丰富而多变化。浓墨中有干湿的变化，淡墨里也要有干与湿的变化。也就是说，干的墨，有浓有淡；湿的墨，也要有浓有淡。 　　国画的用墨，不单是当作色彩来使用的，而常常又用它来调整画面的黑白关系。 墨法有以下几种： 　　1．泼墨法：这种墨法是根据画面物象的需要，将黑色的干湿、浓淡效果一次完成的用墨方法。在实际作画时，如果泼墨的效果不理想，则可以用破墨法或积墨法再加以调整。 [详细...]

因为熟纸或熟绢不易改动，所以画工笔画一般先在图画纸上画好素描稿，然后拷贝到熟宣纸或绢上画正稿。步骤是： （1）选好纸或绢，裁得比素描稿四周大出一至两个公分，准备以后裱纸时涂胶水或浆糊用。 （2）素描稿放在熟纸或绢的下面，用HB的铅笔轻轻地把稿子描下来，轮廓要描清楚，笔痕不要太重，以免将来勾墨线时压不住拷贝留下的铅笔线。 （3）找一张普通白纸裁得同素描稿一样大，用来做衬纸。因熟纸或绢一般都很薄呈半透明状，下面衬白纸，作画时容易看清画面效果。把衬纸打湿让其完全涨开再用浆糊或胶水贴在画板上。 （4）待衬纸干后，把拷贝好的正稿放在上面用 [详细...]

初学者，首先要懂执笔，姿势才能正确，达到运笔用墨自如，应注意以下几点： （1）笔正：笔正则锋正。骨法用笔以中锋为本。 （2）指实：手指执笔要牢实有力，还要灵活不要执死。 （3）掌虚：手指执笔，不要紧握，指要离开手掌，掌心是空的，以便运笔自如。 （4）悬腕、悬肘：指大面积的运笔要悬腕或悬肘，才可以笔随心，力贯全局。 [详细...]

中国画使用的颜料有植物颜料（水色）和天然矿物质颜料（石色），还有化学合成颜料三大类。植物颜料有花青、胭脂、藤黄等。矿物质颜料有赭石、朱砂、朱膘、石青、石绿、石黄等。由锌管包装的中国画颜料大都是化学合成颜料。这些统称中国画颜料。 水色（植物颜料）是透明色，可以相互调和使用，没有覆盖力，色质不稳定，容易退色。石色（矿物颜料）是不透明色，相互不能调和使用，覆盖力强，色质稳定，不易退色。石色和水色相互之间也不能调和使用。 [详细...]

墨在中国绘画中具有独特的地位，墨有固体墨与液体墨两种。中国画的传统用墨是固体墨，因其所用的原料不同，又分为油烟墨、漆烟墨和松烟墨三种。 油烟墨——是用桐油等油类烧制成烟制成。其黑色偏暖，用来作画，与其他透明颜色调和用很协调。 松烟墨——用松树枝烧烟制成，其黑色偏冷，多用于书法。 漆烟墨——用传统大漆烧烟而成，其黑色细润而有光泽，用于绘画也合适。 在选用时以质地细腻、滋润呈蓝紫色为好。以“顶、上、贡、选”为墨的等级之分。液体墨保持了油烟 [详细...]

工笔画用熟宣纸或是熟绢，是生宣纸或生绢经过一定比例的胶矾水刷制而成。其性能是不渗水。熟宣纸目前有不少品种，如清水书画宣、冰雪宣、书画笺、蝉翼笺、云母笺等。以上熟宣纸中有薄有厚，胶矾水有浓有淡。一般来说薄者适合画淡彩，厚者适合画重彩。以蝉翼笺最薄，冰雪宣最厚。另有洒金笺以及各种染色纸都可以用来画工笔绢为纯丝织制品，分圆丝、扁丝两种。圆丝绢又称“原丝绢”，在古代绘画中常用。现在常用的是扁丝绢，是在绢织成之后加以捶砸，使绢丝呈扁形，以减少绢丝之间的空隙，使绢刷上胶矾水之后不易漏矾。这种绢有白色和仿旧色等几种。 [详细...]

（1）勾线笔 工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。一般选用狼毫类细而尖的笔。常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。 （2）染色笔 常用的染色笔有：大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。纯羊毫笔过于软，一般不太好用，白云笔较好，因为它外层是羊毫，中间部分是硬而挺的毛，因此既能含水分又有弹性。 （3）板刷类 工笔画经常需要涂底色，或做大面积的平涂和渲染，因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。 [详细...]

一、白描。中淡墨勾枝干，重墨勾花和叶子，行笔有较明显的提按动作，线条有力。 二、染底色。朱砂罩染正面花瓣两至三遍，朱磦色少加曙红和白调的淡粉色罩染反瓣。用墨晕染正面叶子，草绿色罩当板叶及萼片、小叶芽。赭绿染木本枝子。 三、曙红晕染花瓣，正面染，反面较淡。绿色罩染叶子正面及花萼深绿色部分。胭脂色提染反面叶子。点苔点加强枝干的粗糙效果，与花叶形成质感上的对比。 四、藤黄加白色点花蕊，颜色要浓厚，再用线白色勾点中间突出的雌蕊。正面叶筋用深绿色复勾，花瓣和反叶叶筋用胭脂色复勾。 [详细...]

一、 用较浓之花青膏，和藤黄，调成浓和淡之绿色。画水仙之 叶，交错布局。 二、 然后勾线。写意花卉不同于工笔花卉：工笔花卉用线先勾 轮廓，随后填色。写意花卉则不同，先用颜色以爽朗痛快的笔触 舒写几笔。若落笔得神，全局顿生气韵。白居易《琵琶行》诗云 ：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”诗情画意要融会贯通。 三、 根据布局画出花朵，同时点好花蕊，三五成章。 四、 把款落好。书法不可写得太端正，否则显得太刻板，无生气 。大写意中书法可行可草，大小参差，或藏或露，互相呼应，沉 着痛快，潇洒苍润。要求单看书法，亦得其趣。 [详细...]